南宋 佚名《山茶蝴蝶图》 上海博物馆藏 绢本设色 22.4x23cm.宋代绘画讲究对物象的具体描绘,并加入意境的渲染,被称为丹青画作的一座高峰。每当我们打开宋画欣赏的时候，都仿佛回到了那个充满诗意的年代，就像是在与宋人对话。宋朝距今已有八百多年，宋画中的精品流传至今实属难得，名家作品更是寥寥无几，能看到佚名作品已属不易。其实，有些佚名的作品也是名家所为，只因某种历史原因而未签名。那么这些画的作者是谁？他们作这些画时，处在怎样的环境中？令我们浮想联翩。有一幅佚名的宋代花鸟画《山茶蝴蝶图》极具特色，此画描绘了蝴蝶与花丛的故事，也可以理解为一幅田园小景。一只艳丽的黑色蝴蝶振翅飞舞于画面的上半部，两朵娇艳的山茶花盛开在画面正中。在表现手法上，画家运用了没骨渲染法加细笔勾勒，使得画中物象生动自然。其墨块富于顿挫和粗细的变化，墨色浓淡干湿分明，敷色积染多层，极具立体感。在蝴蝶双翅的描绘上细致入微，用笔洒脱，画出了轻盈灵动之感。蝴蝶的飘逸与植物的茎叶形成了“轻”与“重”的对比，更具艺术性。《山茶蝴蝶图》是南宋花鸟画的经典之作，以画面生动传神著称于世。画中的设色使清淡与浓艳各得其所，彩不压墨，极具观赏性。花鸟画发展到了南宋时期，开始出现了新的变化，《山茶蝴蝶图》就是这种新变化的代表作。这幅画最打动人的不仅是明快柔和的设色，更在于线条的丰富变化与蝶舞花丛的动态细节描绘，仿佛向我们讲述着一段蝴蝶与山茶花的浪漫故事。
