明 刘俊《韩湘子图》轴 书名： 韩湘子大仙 艺术家： 刘俊（中国，活跃于约 1475 年 - 约 1505 年） 时期： 明朝（1368-1644） 日期： 未注明日期，15 世纪末至 16 世纪初 文化： 中国 材质： 裱框挂轴；绢本水墨设色. 尺寸： 图像：48 英寸 × 26 3/4 英寸 (121.9 × 67.9 厘米) 带框：62 1/4 × 39 英寸 (158.1 × 99.1 厘米) 分类： 绘画 鸣谢： 购买，奥斯卡·唐亚洲艺术基金；米里亚姆和艾拉·D·瓦拉赫基金会、西摩基金会和 BY Lam 基金会；布鲁克·罗素·阿斯特遗赠；文森特·阿斯特基金会、主席委员会的几位成员、德贝沃斯·卡莱洛家族基金、埃内斯特·埃里克森基金会、芭芭拉和威廉·卡拉兹、JJ Lally & Co.、埃里克·施密特、米里亚姆和艾拉·D·瓦拉赫基金会和 Charlotte C. Weber 礼品；爱德华·布雷顿夫人和罗伯特·H·埃尔斯沃斯通过交换捐赠；以及来自 各种捐助者的资金，2016 年 登录号： 2016.238 这幅画由明朝宫廷画家刘俊所作，描绘了道教仙人韩湘子奇迹般地踏在波涛汹涌的大海上。韩湘子对脚下翻腾的海浪和吹拂衣服的风毫不在意，随意地将竹笛放在嘴边吹奏。他古怪而质朴的衣着表明他是一位超凡脱俗的人：他身披锯齿状的叶子和卷曲的植物卷须的质朴斗篷。裤子上披着芦苇裙。肩上挂着一个用动物毛皮衬里的挎包，腰带上挂着两个干葫芦——这是道教传统上用来盛放神奇灵药的容器。仙人脚下的海浪用一种引人注目的几何图案来描绘，这些图案由调和的线条组成，中间点缀着相应的保留丝绸部分。画作中间留有大胆的空白丝绸块，表示仙人在他的神奇旅程中伴随的灵雾。画作的上边缘是快速绘制的单色水墨线条和一大片水墨画，简洁地描绘了波涛汹涌的大海对面的巍峨山脉。刘俊在描绘韩湘子时使用了多种不同的笔法，展现了明代宫廷画家应有的精湛技艺。画中仙人的脸部通过轻柔的颜料渐变和自信的墨线和朱砂线条来描绘。头发和胡须由两种不同粗细的线条组成，并结合水墨画，营造出一种毛茸茸的触感。人物的相对比例较大，加上面部细腻的笔触，营造出一种类似于肖像画的自然效果。相比之下，长袍的华丽笔触则是自觉的表现，意在展示画家大胆的技巧。长袍轮廓的大胆绘画特质旨在与面部的自然主义形成对比，从而增强相似性的幻觉。人们对刘俊的生平知之甚少，但他的幸存画作以及零散的文字证据表明，他是一位才华横溢的人物、风景和建筑画家，曾在 15 世纪末和 16 世纪初为明朝宫廷服务。道教仙人在中国神话中最常见的是八人组——一群快乐、超凡脱俗的怪人，每个人都有自己的特殊属性——这幅画几乎肯定最初属于一组八人组，原本打算一起展出。
